C D
As the blackbird in the spring,
G7 C
neath the willow tree,
C D
Sat and piped, I heard him sing;
G7 C
sing of Aura Lee.
C
Aura Lee, Aura Lee,
yG
maid with golden hair
C D
Sunshine came along with thee,
G7 C
and swallows in the air.
C D
In thy blush the rose was born,
G7 C
music when you spake.
C D
Through thine azure eye, the morn,
G7 C
sparkling seemed to break.
C D
Aura Lee, Aura Lee,
C
birds of crimson wing
C D
Never song have sung to me
G7 C
as in that night, sweet spring.
C D
Aura Lee, the bird may flee
G7 C
the willow's golden hair
C D
Swing through winter fitfully,
G7 C
on the stormy air.
C
Yet if thy blue eyes I see,
yG
gloom will soon depart.
C D
For to me, sweet Aura Lee is
G7 yG
sunshine through the heart.
C D
When the mistletoe was green,
G7 C
midst the winter's snows
C D
Sunshine in thy face was seen
G7 C
kissing lips of rose.
C
Aura Lee, Aura Lee,
C
take my golden ring.
C D
Love and light return with thee, and
G7 C
swallows with the spring.
Das Lied "
Aura Lee " ist ziemlich bekannt und lädt zum Mitsingen ein.
In jeder Generation werden alte Weisen wie "
Aura Lee " neu entdeckt. Das gemeinsame Singen ist im Medienzeitalter
aus der Mode gekommen, vor allem wenn sich nicht um Rock&Pop-Songs
handelt. Aber gerade Volkslieder funktionieren beim gemeinsamen
Singen wesentlich besser, weil sie genau dafür gemacht sind.
Überall in der Welt beneidet man uns Deutsche für unseren
großen Schatz an schönen Volksliedern. Doch in Deutschland
wird das Liedgut in der Praxis recht stiefmütterlich behandelt.
Ein Grund für diese Diskrepanz liegt auf der Hand: der Text.
Wenn es sich nicht gerade um Weihnachts- oder Kinderlieder handelt,
haben die Liedtexte nicht unbedingt was mit unserer Realität
zu tun. Wenn wir von der "Dorflinde" oder vom "Mühlrad"
singen, bewegt uns das nur wenig. Aber dennoch: Die Melodien unserer
Lieder sind immer aktuell, weil eine im Volke entstandene Melodie
zeitlose Schönheit besitzt.
"
Aura Lee " zur Gitarre singen
Am schönsten wird's beim Singen,
wenn sich einer oder mehrere auf Liedbegleitung verstehen. Dafür
kommt meistens eine Gitarre in Frage, manchmal auch ein Piano oder
ein Keyboard, oder auch ein Akkordeon. Für die Liedbegleitung
braucht der halbwegs erfahrene Musiker keine ausgeschriebenen Noten,
sondern es reichen die Symbole der Akkorde. So wie in unserem Songarchiv
stehen diese über der entsprechenden Silbe im Songtext, genau
dort, wo die Harmonie gewechselt werden muss. Dann ist aber noch
die Frage, welchen Rhythmus man verwenden sollte. Hier ist Improvisationsgabe
gefragt. Das einfachste für den Anfänger, z.B. auf der
Gitarre wäre das Anschlagen von Vierteln. Das ist für
die Singenden eine hinreichende Orientierung und problemlos für
den Gitarristen zu bewältigen. Auf andere, songspezifische
Anschlagsrhythmen können wir nicht einzeln eingehen. Das MIDI-File
dient zur Orientierung, ist aber nicht zum Nachspielen gedacht.
Sehr praktisch ist unsere Transpositionsfunktion. Wenn den Sängern
die Melodie von "
Aura Lee " zu hoch oder zu tief wird, kann man die Akkorde in
eine andere Tonart übertragen. Man braucht nicht zu rechnen
und auch keinen Kapodaster bei sich führen. Aber Achtung: In
anderen Tonarten können die Akkorde und Akkordwechsl wesentlich
schwieriger werden.